1905电影网专稿2024年是金鸡电影创投大会的第六年，是第二个五年的开始。
金鸡电影创投大会从牙牙学语的孩童，慢慢摸索，成为学前小孩，有很多成长进步，也有很多无限可能。所有对电影未来的无限可能，都在“2024金鸡电影创投大会推介仪式暨国贸金鸡之夜”上，收获回响。
金鸡创投延续过往亮点，并不断调整最优模式。
去年金鸡创投大会联合中国金鸡百花电影节首席战略合作伙伴国贸控股集团推出“样片实验室”全新项目，为创作者的导演的第一步，进行全方面的保驾护航，打好基础。今年这一项目再次出发，带来全新的创作果实。
除此之外，为更好发掘扶持创作科幻电影的新生力量，去年开启的全新单元“科幻片单元”赛道，今年继续“出发”。
本届金鸡创投“主单元”的主评审团中，有陪伴了金鸡创投5年的，还有编剧，以及演员。秦海璐用自己曾经参加创投的经历鼓励每个创作者，大家就是要会“忽悠”。
中国电影导演协会秘书长王红卫作为不少青年导演首作的监制、策划，早已是金鸡创投大会的老朋友，今年不仅是“主单元”的“金牌制片人评审团”成员，而且也是本届“科幻片单元”主评审之一。
最终，在今年金鸡创投大会中，连续六年以金鸡奖首席战略合作伙伴的身份出现的国贸控股集团，更是以东道主的身份，设立“ITG 特别奖·评委会优胜项目”和“金鸡创投·ITG特别奖厦门制造优胜项目”，为两部优选项目加码，让厦门在中国电影中更加耀眼，助力中国电影新力量。
01.重质减量，大家都变了
相较于往年的金鸡创投大会，今年终极路演从时间安排上就发生了很大的变化——很大原因来自于今年创投大会对路演数量进行了压缩，从往年的15个降至10个。
我们能发现，今年的创投中多数项目更偏市场化的类型电影。
电影《刀》作为吴京发起的项目，自官宣以来便备受关注。此次影片编剧和制片人现身现场，希望在找到资金的同时，也能为影片寻觅到青年导演，并计划明年开机。
武侠电影一直是中国电影在世界影坛中重要的一张名片。但近年来，武侠电影式微，鲜有人愿意涉猎。
当天评审都提出，武侠电影虽然许久没有出现在大银幕，但在网络平台的分账成绩特别优秀，说明这类电影是有受众的，依旧是值得深挖的赛道。
武侠电影通常开篇是需要建立传奇性的故事，但《刀》的故事从一个杀猪匠开始，似乎有点违背这一模式。
不管是创作层面，还是制片层面，黄建新均提出了顾虑，“如果用小人物的话，怎么样建立传奇性？武侠电影是靠武打段落支撑，影片能不能在低成本中实现呢？如果采用新人导演和新人演员的阵容，怎么去树立观众的观影信心？”
秦海璐则给出了自己的意见，虽然小人物没有传奇性，但或许借其可以打破套路套路方向，增加影片的趣味性，“剧本最动人的地方是情，并不是讲武功造诣。”
最终，《刀》拿下了本届金鸡创投“中国好故事”优胜项目。
除了武侠电影，今年还有爱情电影、元电影、桌面电影等项目都在质疑中得到鼓励。
项目《我的二手爱人》以二手平台作为媒介，讲述两个“抠搜”过日子相遇相知相爱的奇妙人生。当天评审们肯定了导演贝口力的想法时，都强调了电影中的喜剧元素抓人，反而爱情元素有待商榷。
凭借电影系列创下爱情电影最高票房的导演直接点出影片的阵痛，并以经典香港喜剧为例，“我非常喜欢你的创意，你这组人物很有喜剧效果。但千万不要拍成爱情，就一路搞钱，最后发现有点小小的爱情。”
项目中的类型较为突出，获得了本届金鸡创投“类型优选”优胜项目
项目《全屏搜索》的出现让评委有了不少争议，甚至让黄建新直言在来之前，一直在做功课，研究什么是“桌面电影”。
曾经在流媒体引起关注的好莱坞电影《网络迷踪》就是典型的“桌面电影”，画面依托各种媒介屏幕带动剧情发展。不少对《全屏搜索》提出了质疑，一直通过微信聊天框，以及监控画面等内容呈现，为什么要让观众在电影院观看呢？
面对今年创投上，不少制片人对一些电影类型未来在市场表现的质疑。
王红卫则回应，导演作为一名上游端的创作者，“所谓某种类型电影没人看了，那么另一面就是如果制作出好的这类电影，它将会填补市场上出现的新空白，那就是能够和正在创作的电影有区别。”
电影总是需要不断尝试，需要一个试错，而不无聊的过程。
《全屏搜索》因此获得了金鸡电影创投大会“评委会优胜项目”，导演迟海和项目《三岔口》导演李晨希一同获得了本届金鸡创投“最具潜力导演”荣誉。
除了这些多元媒体的类型融合创作之外，项目《再搬一出戏》则以更本质的情感内容打动评审。该项目是自金鸡奖落户厦门以来，首个厦门题材入围金鸡创投大会。故事以闽南布袋戏为出发点，探寻两代人之间的情感故事。
导演颜志坚表示，这个故事从自己的亲身经历出发，希望能献给自己的家人，而为了让这个故事更加落地，让家人也能看懂，计划影片以轻喜剧的方式打开。
当天不少评审都被他讲述的故事打动，同时建议影片应该将布袋戏元素作为牵动故事发展的线索。京剧出身的秦海璐被故事中的传统元素吸引，更被情感打动，现场分享了自己和家人的故事，或许能为剧本情感支点提供考量。
从中期路演走到终极路演，导演颜志坚意识到自己剧本仍有薄弱的地方，这次除了寻找资方合作的同时，也希望找到更专业的编剧一起完成对剧本最终的修改。该项目最终获得了“ITG 特别奖·厦门制造优胜项目”荣誉。
02.科幻多元，大家在探索
当前中国科幻电影还处于“发育”阶段，入选今年终极路演的科幻片项目依旧只有5个，但是以质量标准严格挑选。
在大家的印象里，科幻片的制作成片普遍较高。但今年的科幻片项目普遍制作成本并不高，《致命缺陷》的项目总预算预估达3000万，是这次科幻单元预算最高的项目，同时也要预算仅200万的《天线》。
《天线》以微观层面去探索科幻世界，建议可以参考，把这个影片的荒诞呈现出来，“不能以一般的类型电影去做。”
在编剧粟畅的讲解中，电影的美术方面有着一定的可玩性，这也引起了电影美术、本届科幻单元主评审之一霍廷霄的喜爱，但他也提出了关键问题，“这个片子200万可能很难完成。”现场更是揽活愿意做这部电影的美术总监。
这个项目目前并没有导演，粟畅希望能找到一个非常“颠”，思维天马行空的导演一起合作。没有导演参加创投，恰恰也是金鸡创投的一大亮点。
最终，该项目获得了“科幻”单元的“评委会优胜科幻项目”。
“落地”是科幻单元被频繁提及的关键词。
以AI危机为主题电影《致命缺陷》，则被评审指出样片上内容不够明确，类型片创作上要找到和观众的连接点。
王红卫更直指问题所在，影片有点类似《影子杀手》，“但在这个故事里，到底是AI干的，还是坏人干的。如果是AI干的，为什么AI要干掉他，带着这些问题创作，这才是科幻片。”
科幻电影在中国仍是稀缺，但我们能在今年金鸡创投中看到，科幻项目越来越多元，或许对于未来的发展而言，即使尝试，也是一次试错的经验。
03.样片实验，关键第一步
在2024年创投中，越来越多创作者带着项目的样片和评审见面，尤其是科幻单元，更直观的通过样片向评审呈现未来电影的气质。
王红卫表示，科幻单元是从去年开始的，数量相对主单元会少，都希望进口能为每个项目找到资源，帮助他们拍出样片，“创投活动走到终审，无论是让评审还是产业看到项目的潜力和导演的能力，没有样片都是‘纸上谈兵’，是非常冒险的。”
近几年，金鸡创投都特别倡导样片的拍摄，“从根本意义上让一个项目真正通向产业，真正能够落地产业，这不仅仅是对导演的考量，同样也确保对产业发展的安全。”
从去年开始，金鸡创投大会联合中国金鸡百花电影节首席战略合作伙伴国贸控股集团推出“样片实验室”全新项目。真正以样片为旨归，以类型为导向，助力青年影人完善影像创作，打通从创作到市场的高效路径，是“样片实验室”给电影新力量的要求和承诺。
该项目设置了专项资金支持和导师辅导体系，陪伴青年影人从电影的雏形——故事出发，一起完成剧本打磨、制片统筹和拍摄剪辑，从头开始孵化电影项目，为其提供全方位的保驾护航，细细打磨出可以走向市场的成熟佳作。
金鸡创投立足厦门，走出厦门，辐射全国，乃至世界。
在中国电影金鸡奖提名中，等影片都从金鸡创投走出，回到金鸡。《村庄·音乐》《月光里的男孩》等成片代表也悉数回归，来到金鸡创投的舞台上。
一直以来，金鸡创投以“发现电影未来”为口号，持续加大“创”的质量，加强“投”的力度，真正将这群电影人的未来，投射到大银幕上，让纸上文字，跳跃成光影时刻。
自2019年以来，金鸡创投已引导了近十余部厦门元素作品进行落地转化。2022年，金鸡创投更加关注“厦门题材、厦门立项出品、厦门拍摄制作、厦门主创”。国贸控股集团作为首席战略合作伙伴，六年来大力支持中国电影事业，坚持以国企担当助力厦门“以节促产、以节促城”发展战略，更是将“国贸相约 共赏金鸡”深植为群众记忆中的响亮口号。
如今，“样片实验室”夯实了创投体系，对于导演和项目的选择更具前瞻性和参考价值。这些样片对于导演本身，是一场考验，也是实验，而这个计划将是助力他们走上市场的“垫脚石”，是在发现电影未来之后，点亮中国电影产业未来。
电影魅力是从项目走入创投的那刻变得有意义，而价值更是体现在银幕内外的人产生的情感共振。或许此时，中国电影的故事变得更加鲜活，始终保持了那份未完待续的精彩悬念。
